Тайна Исаакиевского собора: долгострой, унесший жизнь своего «создателя».
Портрет Огюста Монферрана.
Полное имя выдающегося архитектора – Анри Луи Огюст Рикар де Монферран. Он родом из Франции, но у себя на родине практически никому не известен, поскольку до 30 лет (время переезда в Россию) ничем не успел отличиться. В молодости Огюст получил специальное образование, однако его студенческие годы совпали с эпохой войн Наполеона, и молодой человек, как и тысячи других французов, вынужден был оставить учебу и уйти на фронт. За свою военную карьеру Огюст успел побывать в Италии, а также принять участие в битве под Арно, за что получил боевую награду.. В Петербург Монферран приехал с пустыми карманами и рекомендательным письмом от знаменитого парижского часовщика Абраама-Луи Бреге. Они с Элизой снимали комнату у соотечественника-француза, промышлявшего портновской работой. Монферран пытался зацепиться то за одно, то за другое, обхаживал Августина Бетанкура — генерала, возглавлявшего Комитет городских строений, а тот не знал, что с ним делать, и жаловался на его назойливость:
— …Приехал какой-то рисовальщик, зовут его Монферран. Бреге просит меня, впрочем не слишком убедительно, найти ему занятие. А на какую он может быть потребу?
Монферран хотел устроиться в Комитет городских строений главным чертежником и торговался из-за жалованья. А потом Бетанкур пристроил его к гиблому делу — поручил объект, который надо было построить заново, ничего не изменив. И случилось чудо: его замысел понравился императору, Монферран получил должность придворного архитектора и начал делать карьеру.
Вернувшись к мирной жизни, Огюст Монферран понял, что хочет заниматься зодчеством, однако во Франции возможностей проявить себя у него не находилось. Тогда он предпринял судьбоносную попытку: отправил папку чертежей императору России Александру I. Государь высоко оценил работы начинающего архитектора и предложил ему переехать в Россию.
Проект Исаакиевской церкви ахритектора А.Ринальди. Литография с рисунка О.Монферрана. 1845 г.
После переезда Огюст получил не только новое гражданство, но и новое имя – Август Августович. В России он соглашался участвовать только в масштабных проектах, и уже через два года ему поступило предложение проектировать Исаакиевский собор. Судьба собора была сложной: до этого он трижды перестраивался такими архитекторами, как Чевакинский, Ринальди и Винченцо Бренна. Удачной оказалась лишь четвертая попытка – проект Монферрана, да и на его реализацию понадобилось около четырех десятков лет. Стройка века так затянулась, что в свете поползли слухи, будто бы жизнь архитектора оборвется, как только объект будет сдан.
Вид строящегося Исаакиевского собора в 1838 г. Литография с тоном. Ф.Бенуа, по оригиналу О.Монферрана.
Строительство осложнялось особенностями почвы Петербурга. Возвести массивное сооружение на болотистой почве было непросто, рабочие потратили пять лет лишь на то, чтобы забить необходимое число сваи (их насчитывалось 10,7 тысяч!). К смертельному пророчеству, которое, якобы, нависало над Монферраном, можно относиться по-разному, но ушел из жизни архитектор спустя месяц после освящения Исаакиевского собора. Причиной смерти стали осложнения после пневмонии.
Здесь Монферран оставил своеобразный автопортрет, изобразив себя среди группы святых и своих современников с макетом собора в обнимку. Причём, все персонажи склонили голову, приветствуя Святого Исаакия Далматского, и лишь Монферран держит голову прямо. Изобразить себя в подобном окружении само по себе было довольно дерзким шагом. Александр ничего не сказал Монферрану, но, проходя мимо, руки не подал и не поблагодарил.
Интересно, что Монферран завещал похоронить свое тело в соборе, однако император Александр II просьбу не выполнил. Причиной оказалась гордыня зодчего: в соборе установлены скульптуры святых, склонивших головы в приветствии Исаакия Долматского, и только изваянию Монферрана не придали позы поклона, он изображен с поднятой головой. По инициативе вдовы архитектора, его тело было похоронено в столице Франции.
Бюст Огюста Монферрана в Исаакиевском соборе.
Народный фильм про загадку Исаакиевского собора
Исаакиевский собор в Петербурге. Он поражает своей монументальностью и величественной красотой.
С момента строительства собора по официальной версии не прошло и двухсот лет, и, считается, что процесс постройки был задокументирован подробнейшим образом. Однако при внимательном рассмотрении этих данных возникает много вопросов.
. Зарисовки к фильму
Раздел будет постоянно обновляться, предварительные иллюстрации:
Вот несколько примеров технологических отверстий, которые представлены на рисунках Монферрана.
Исаакиевский альбом Монферрана 1845 года:
Аналогичные, но более чёткие отверстия (или выступы?) можно наблюдать из альбома Монферрана, посвящённого Александрийской колонне.
А вот такие же технологические отверстия в храмовом комплексе Баальбека (город в Ливане):
И снова эти же отверстия в одном из самых больших мегалитов подземного Иерусалима:
Храм Аполлона в Дельфах (Греция):
Орнаменты
70-я страница Исакиевского альбома Монферрана:
Если верить подписи на французском языке, то это вид на бюро «Главного Архитектора».
А подпись с сайта monpherran.ru гласит:
«Барак для рабочих и хозяйственные постройки на строительной площадке Исаакиевского собора. Литография Бенуа по рисунку Монферрана. 1845 г.»
Историки не могут определиться?
Но интересно другое, на рисунке мы видим два типа камней: тёмные и светлые. Также видим характерный орнамент.
В Баальбеке, о котором речь шла выше, часть сооружения из белого известняка, а часть из красноватого гранита.
И тот же характерный орнамент:
А вот орнамент пола в Исаакиевском соборе (заметим, что до недавней реконструкции центральный элемент в круге тоже был не в виде «цветка», а в виде солярно-свастичной фигуры):
. Персонажи
(материалы из блога Льва Худого)
Вот как в официальной версии описаны достижения камнетёса:
Потом были колонны Исаакиевского собора.
Много сделал Самсон Суханов для города на Неве. А вот старость была у него тяжелой. К середине XIX века, когда классицизм стал выходить из моды, у его артели сократилось число заказчиков. Началась полоса неудач.
Он умер таким же бедняком, каким пришел сюда из-под Вологды.
Однако если рассматривать официальные версии его биографии более детально, то обнаружится огромное количество неточностей, нестыковок и откровенных мифов:
На зимовье вернулся с медвежьей шкурой, куском мяса и медвежьей отметиной через все лицо ото лба к щеке.
Весной 1785 года артель вернулась в Архангельск с моржовыми салом и клыками, голубыми песцовыми шкурками, гагачьим пухом, медвежьими шкурами (две из них были трофеями Суханова).
Вот цитата из энциклопедии:
Белый медведь очень дик, зол, кровожаден и очень силен, довольно быстро движется скачками. Защищается с большим мужеством и является опасным противником, особенно на льду, на котором он движется смело и уверенно. Охотятся на белого медведя с ружьями, но эта охота часто стоит жизни охотнику…
Из-за опасности встречи с белым медведем охотники придумали другой способ охоты, описанный в той же энциклопедии:
Туземцы употребляют для охоты на Б. медведя следующий способ: острую полоску китового уса, дюйма в 4 длиной, свертывают спиралью, заливают тюленьим жиром, которому дают застыть, и затем кладут как приманку. Когда приманка эта попадет в желудок Б. медведя, то жир растапливается, китовый ус распрямляется и разрывает желудок и другие внутренности, и животное околевает.
Очевидно, что история с 16-летним Самсоном Сухановым, который окружил себя частоколом из двух лыж, и завалил ножом полуторатонного зверя, находясь под его тушей, не более чем миф.
— нет достоверного изображения великого камнетёса, единственный портрет имеет туманное объяснение:
Как устанавливалась личность мужчины с молотком на фоне колонны, изображённого на картине – не сообщается.
— Историки не знают ни год смерти великого мастера, ни место, где он был похоронен.
Если предполагать, что Самсон Суханов личность вымышленная, то становится понятным, почему мифотворцы к имени «Самсон» подобрали именно такую фамилию. В ]]> » ]]> ]]> ПОВЕСТИ О СУХАНЕ» ]]> неизвестного автора 17 века более чем 90-летний русский богатырь Сухан вырвал с корнем молодой дуб и этим дубом перебил татарское войско, после чего был застрелен из пушки.
Далее, по официальной версии, гигантские гранитные блоки, отколотые и обтёсанные до совершенных форм артелью Суханова, переходили в распоряжение не менее загадочных персонажей – Августа Августовича Бетанкура и Августа Августовича Монферана.
Публикация проиллюстрирована рабочими материалами к фильму, которые добавляются и обновляются по мере продвижения проекта.
Специалистам при полноценном сотрудничестве высылаются фрагменты чернового сценария.
На данный момент проект поддержали:
Кравчек Дмитрий Дмитриевич, Кравчек Светлана Александровна, Дмитрий Маврин, Дмитрий Карасев, Гавриленко Геннадий, Шутов Максим, Бесмельцев Евгений, Свистунов Александр, Смола Юрий, Раман Ком, [email protected], Чекмаев Александр, Андреев Евгений, Захаров Павел, Свинкин Роман, Пронин Сергей, Андреев Дмитрий, Разин Владимир, Волков Вадим, Шулаев Владимир, Самохин Александр, Дмитрий Горбунов, Vitaly, Лиманова Т.В., Алекс Элзи Сэйвер, mavrindmitrij, Клевин Александр Владимирович, Михаил Скарабей, gennadii_tgl, Трахимчук Александр Иванович, Мыльников Дмитрий, Баландин Михаил, Максим Сергеевич Андрийчук, Pisarev Vladimir, Тартарин Константин Викторович, Иван Викторович Тюлькин, Бочков Павел Александрович, Филиппов Роман Александрович, Рыбальченко А.А., Эндрю Сафронов, Пономарёв Павел Петрович, Шарапов Валентин Юрьевич, Боярских Жанна Викторовна, Журавлёв Виталий Викторович, Соколов Андрей Дмитриевич, Быкова Ольга, ninekib, Добряк Анастасия, Куканов Михаил Владимирович, Щукин Андрей, Нилов оа, Коробов В.М., Лёвин Евгений, Шугаев Алексей, Косова Ольга Алексеевна, Станислав, Меженин Геннадий Геннадьевич, Гребнев Валерий Михайлович, Федоров Юрий Владимирович, Варламов Роман Игоревич, Хохлов Андрей Вячеславович, Кармазин Максим, Артём Андреев, Кичигин Михаил Валерьевич, Эмиль Пайо, Савенков Вадим, Игорь Заливский, Кравчек Дмитрий Дмитриевич, Кравчек Светлана Александровна, Шкатов Владимир Александрович, Ганкович Владислав Викторович, Андреева И.Ю., Хворов Иван Александрович, Щукин Андрей, Привалов Игорь Александрович, Гордеев Антон Валериевич, Кольцов Илья Викторович, Сергей Михайлович Дубаков, Белянский А.А., Виктор Владимирович Осипов, Аризар Арцев и многие другие.
С платформы планета.ру:
Гордеева Ирина Олеговна, Гурьев Андрей, Олег, Шадрина Мария, Анатольевна Шилова, Людмила Борисовна, Сысков Михаил Михайлович, Огородников П.М., Сергей Шубный, Евсегнеев Николай Михайлович, divasoft.ru, Александр Гончаров, Рокин К.В., Лобода Николай Борисович, Aлександр К., Денисов Всеволод Анатольевич, Голубь Евгений Владимирович, Соловьев Евгений Викторович (г. Москва), Соболев А.А., Жиряков Руслан Викторович, Иванов Алексей Сергеевич, Елена, Моляков Илья Юрьевич, Катышев Евгений Владимирович, Аникеев Андрей Валерьевич, Савенков Илья, Капарулин Илья Александрович, [email protected], Сергей Беляев, Игорь Александрович, Комаров Герман Леонидович, Рудаков Гавриил Владиславович, Сташков Алексей Александрович, Андреев Денис Владимирович, Семёнов Виталий Владимирович, Куницын Сергей Николаевич, Угланов Николай Игоревич, Новоаганск ХМАО, Аристархов Дмитрий, Иван Питерский, Леонид Мельников.
Благодарим всех участников, в том числе тех, которые пожелали остаться неизвестными.
«У каждого свой Исаакиевский собор»
Всякая великая держава, достигнув определённого уровня, строит свой «Исаакиевский собор».
Сравнивая архитектуру наиболее значительных держав, нельзя не отметить некоторое сходство. Если пользоваться аналогиями компьютерных игр, то это что-то вроде «Чуда света» из Age of Empires, только в данном случае стандартизированное — высокий купол, опирающийся на барабан с колоннадой. Образцом, судя по всему, послужил собор св. Петра в Риме (1626 г., группа архитекторов)
Так собор выглядит изнутри.
В 1670 г. король Франции Людовик XIV задумал построить богадельню для пострадавших солдат. В период 1676-1706 гг. было возведено здание, ставшее одной из самых известных построек Парижа — Дом инвалидов. Функцию пансионата для ветеранов и инвалидов оно несёт до сих пор. Под куполом с крестом находится церковь Дома.
Так Дом инвалидов выглядит изнутри:
В Англии такой постройкой стал собор св. Павла, 1708 г., архитектор Кристофер Рен. С запада фасад собора украшен портиком с двумя колокольнями, но ключевой деталью постройки является большой купол. История рассказывает, что купол, как декоративные изменения, был внесён в проект лично королем Карлом II. Определённо, его величество знал толк в декоративности 🙂
Внутренний вид собора св. Павла:
В 1758 г., в период правления короля Людовика XV, в Париже началось строительство новой церкви св. Женевьевы. Оно продолжалось до самой революции 1789 г., после чего церковь была переделана в Пантеон, в котором хоронили революционеров. Здание меняло свои функции, то становясь обратно церковью, то Пантеоном, в качестве которого оно используется и сегодня. Архитектором изначального проекта был Жак-Жермен Суффло.
Сегодня Пантеон изнутри выглядит так:
Одним из главных украшений и символов Санкт-Петербурга, бесспорно, является Исаакиевский собор, освящённый в честь св. пр. Исаакия Далматского, в день памяти которого родился будущий император Пётр Великий. Монументальная постройка в стиле позднего классицизма возводилась в 1818—1858 гг., архитектором проекта стал Огюст Монферран, строительство курировал лично император Николай I.
Изнутри Исаакий выглядит так:
В 1793 г. в США был заложен первый камень здания Капитолия. Впоследствии его сожгли англичане, восстановительные работы заняли пять лет. Впоследствии к зданию пристроили купол, на который в 1863 г. была установлена 6-метровая аллегорическая статуя Свободы. Официально считается, что образцом для купола Капитолия послужил купол собора св. Павла в Лондоне.
Изнутри купол Капитолия украшен первой в США фреской, изображающей «Апофеоз Вашингтона» в окружении олимпийских богов, автор фрески — греко-итальянец Константин Брумиди, 1865 год.
Вообще в Америке многие капитолии штатов построены в подобном стиле. Возведены они были в XX веке. Прикладывать сюда все было бы затруднительно, поэтому ограничусь несколькими:
Капитолий штата Западная Виргиния, 1925 г., арх. Кэсс Гильберт:
Так изнутри выглядит Капитолий штата Пенсильвания, 1902-1906 гг., арх. Джозеф Миллер Хьюстон:
Сити-холл Сан-Франциско, 1913-1915 гг., арх. Артур Браун мл.:
Капитолий штата Оклахома: 1914-1919 гг., арх. Соломон Эндрю Лэйтон:
Монументальный классический стиль одинаково хорошо смотрится и в церковных постройках, и в гражданских. Интересно, что первые чисто светские сооружения в подобном стиле были возведены в Новом Свете (купол Дома инвалидов — церковь). А Исаакиевский собор я упомянул в заголовке потому, что идея сделать такой пост началась с него.
На этом всё, любите красивую архитектуру, берегите себя, до новых встреч.
Найдены возможные дубликаты
Странно, что нет собора Петра в Ватикане
Ух ты, точно. Решил, что там фотки собора в Питере. Извините
Интересно, а есть фото строительства хотя бы американских зданий?
Да, конечно. Вот строительство купола над Капитолием Вашингтона:
Можно посмотреть фотки по запросу us capitol building construction
или capitol building under construction
Кхм, куда-то меня не туда занесло.
А где Казанский собор в Петербурге?
Это же прям уменьшенная копия собора св. Петра
а колоннада собора? это же чистая копия св. Петра
Только если американские Капитолии. Капитолий это храм в котором собирался Римский сенат, отсюда и пошли американские клоны Капитолия. Дом инвалидов, в нем располагается храм и управление им скорее всего принадлежало церкви.)))
Про церковь Дома инвалидов я упомянул в посте (да там и крест на фото видно), и про светскость американских построек тоже написал, а вот о том, что римский Капитолий был ещё и храмом, я не знал. Интересно)
А американцы, создавая свою республику, таки да, многие внешние формы взяли у Римской республики. Просто по причине того, что других республик для образца не нашлось, не на Венецию же с Генуей им было ориентироваться. 🙂 Плюс всеобщее увлечение классицизмом как раз пришлось на то время.
В каком-то смысле и они тоже. Но упомянуть вообще все подобные постройки в рамках одного поста было бы невозможно.
тут приведены только западные или во многом европизированные страны.
На востоке такое не встречается
Собор, набросок
Собор Нотр-Дам де Реймс (Notre-Dame de Reims)
Кафедральный собор Notre-Dame de Reims, внесенный в список всемирного наследия ЮНЕСКО. Собор был построен в XIII веке. Это один из самых известных памятников готической архитектуры во Франции. Со Средневековья до XIX века в соборе короновались практически все французские монархи.
Одними из самых высоких строений Франции и по сей день считается пара башен на западном фасаде Нотр-Дама – их высота 80 метров. Башни могли «вырасти» и выше за счёт шатров, увенчанных шпилями, но идея провалилась. Помимо этого, в плане было строительство пяти дополнительных башен, но план тоже канул в Лету.
Всего в соборе насчитывается 2303 статуи разных форм и размеров — это самая большая коллекция каменных изваяний в одном соборе в Европе.
На месте Notre-Dame de Reims когда-то стояла древняя базилика, выстроенная до нашей эры. В I столетии нашей эры в Реймс пришло христианство. В 498 году король франков Хлодвиг с приближенными и 3000 дружинниками приняли в этом храме крещение из рук реймсского епископа Ремигия.
История храма восходит к V веку, когда епископ Никасий заложил городской собор в честь Пресвятой Богородицы. В 1210 году великий пожар, уничтоживший половину города, разрушил собор. Через год на том же месте по велению архиепископа Обри де Умбера начали строить новое здание.
Высота нефа составляет 38 метров, протяженность собора достигает 139 метров, а ширина — 30 метров. Это самый высокий собор Франции.
Витражи в виде готической розы – это большие круглые окна, похожие на звезду или распустившийся цветок-розу, лепестки которой расположены симметрично. Роза – символ божественной красоты, сочетание цветов виража – красный, синий и желтый, для контраста – черные и белые оттенки.
На витраже большого окна-розы главного портала собора – «Успение Богородицы». В центре – Дева Мария, вокруг нее на 12 лепестках – ангелы, апостолы и святые. На внешнем круге розы – пророки и цари – предшественники Христа, встречающие богородицу в Раю.
Центральный неф длиной в десять пролетов, граничащий с обеих сторон с двумя боковыми нефами, поднимается на три уровня – классика французской готики 13 века в своей наиболее гармоничной форме, впервые примененной в Шартрском соборе. Высота арки большого нефа до замкового камня составляет почти 38 метров. Одна из уникальных деталей интерьера – цилиндрические опоры, обрамленные пучком тонких колонн.
В 1574 году в собор попало так называемое славянское Реймсское евангелие — пергаментный документ, считавшийся «таинственной восточной рукописью». Ее первая часть написана кириллицей и содержит чтения праздничных Евангелий по обряду православной церкви. Вторая же ее часть написана хорватской угловатой глаголицей для совершения католического богослужения на славянском языке. И что интересно, именно на этой славянской рукописи присягали французские монархи во время коронации.
Во время первой мировой войны Реймс был захвачен немцами и четыре года оставался в зоне боевых действий. В сентябре 1914 года в результате бомбардировки собор был превращен в «море огня». Были уничтожены остатки витражей, в том числе большая роза (частично восстановленная теперь), значительно пострадали статуи собора.
Нотр-Дам де Реймс ежегодно посещают около полумиллиона туристов со всего мира.
Окна-витражи, выросшие ввысь и облегчившие тяжеловесные стены, полностью заменили стенные росписи в интерьере Реймского собора.
Центральный неф длиной в десять пролетов, граничащий с обеих сторон с двумя боковыми нефами, поднимается на три уровня – классика французской готики 13 века в своей наиболее гармоничной форме, впервые примененной в Шартрском соборе. Высота арки большого нефа до замкового камня составляет почти 38 метров. Одна из уникальных деталей интерьера – цилиндрические опоры, обрамленные пучком тонких колонн.
План Реймсского собора отличается от соборов в Шартре, Суассоне и Амьене: он длиннее, но не с таким высоким нефом и более коротким трансептом. Вдоль полукруглого завершения хора находится деамбулаторий, переходящий в венец из пяти капелл. Самой глубокой из них является центральная часовня, находящаяся на главной оси собора. Для того чтобы сохранить главный алтарь на прежнем месте, которое он занимал в прежнем романском соборе, хор был продлен, заняв в результате несколько пролетов нефа.
По преданию, в 1027 году во время венчания на царство французского короля Генриха I с небес спустился голубь, который принес в клюве сосуд с благоуханным маслом миро, необходимым для помазания короля.
Во времена столетней войны собор был под осадой англичан в 1359-60 гг. После падения города, англичане владели Реймсом и собором вплоть до 1429 года, когда город был освобожден Жанной д’Арк, что позволило 17 июля 1429 года провести коронацию дофина Карла. Статуя Жанны д`Арк установлена рядом с Собором.
Реставрация храма продолжается до настоящего времени. В здании бывшего епископского дворца, перестроенного в конце XVII века, собраны сбитые во время бомбардировок фрагменты скульптуры собора, отдельные статуи, а также шпалеры XV века из мастерских Арраса, на которых изображены сцены из жизни короля Хлодвига.
Я уверен, что когда горел Нотр Дам де Пари, французы не сильно расстраивались, потому, что Реймский собор на много внушительнее) На днях еще фото самого Реймса выложу, очень типично французский и весьма уютный городок.